Ya casi estamos a mitad de año y no nos hemos enterado... ¡porque la vida pasa muy rápido entre cómic y cómic! ¿Y qué nos traen las Novedades Destacadas de Mayo? ¡Entra y hazte una idea!

El verano se acerca. Sí, ya estamos en mayo… ¿también pensáis que el universo ha puesto la directa? La realidad es que tiempo pasa volando, pero por suerte los cómics nos hacen disfrutar el momento y nos anclan a la realidad. Con la renovada subida de precios, diríamos que ya estamos tan anclados a la realidad que difícil vamos a poder volver a salir a flote porque nuestra pasión se está convirtiendo en una carga tan pesado como la del anillo único en manos de Frodo. Pero ya sabéis lo que decía el genio… Show must go on! Y esa es nuestra política de empresa, por ello regresamos con nuestra sección de Novedades Destacadas y con nuestro equipo habitual formado por Ángel García, Diego García, Edu Sesé, Fer García , Gustavo Higuero, Igor Álvarez, Jordi T. Pardo, Juanjo Carrascón, Mònica Rex, Raúl Gutiérrez, Sergio Fernández y Pablo García. ¡Vamos a ello, fieles y supervillanos en potencia!

Escuadrón Suicida Mala Sangre, de Tom Taylor, Adriano Lucas, Bruno Redondo, Daniel Sampere, Juan Albarran . ECC Ediciones (DC Comics). Contiene Suicide Squad núms. 1-11 USA; 288 páginas. 31,00€

Tom Taylor, Adriano Lucas y Bruno Redondo están trabajando actualmente en la mejor serie de DC Comics, Nightwing, pero no hay que olvidar que el año pasado ya completaron una colección notable con la Fuerza Especial X. Distinta a lo que llevábamos viendo con el grupo en tiempos recientes, algo que agradecemos profundamente todos, con nuevos personajes y situaciones.

Capaz tanto de emocionar con las escenas más íntimas como de sorprender con la violencia, sobre todo en los primeros números en los que no se guardan nada. Entre medias Daniel Sampere nos guarda un momento descorazonador para uno de los principales, Batman se pasa por las páginas… y no sale bien parado precisamente, y los enemigos demuestran no ser nunca lo que parecen.

Hellblazer Ascenso y Caida, de Tom Taylor, Darick Robertson . ECC Ediciones (DC Comics). Contiene Hellblazer: Rise and Fall Books One, Two and Three USA; 152 páginas. 20,95€

El personaje de John Constantine vuelve a Liverpool, su casa, al corazón puro de su infancia y primeros traumas de hechicero en una miniserie publicada en tres libros, a cargo de Tom Taylor y Darick Robertson. Ambos devuelven al personaje a su esencia más elemental, a la violencia descarnada de la magia y peligro para todo aquel que comparta vida con el bastardo.

Es una obra muy interesante, con una clara inspiración en las etapas de Garth Ennis y Steve Dillon, por un lado, y Paul Jenkins y Sean Phillips, por otro. El Constantine de Robertson es feo, macarra y deslenguado, en plena tradición con sus primeros tebeos. Y Taylor mezcla el folclore clásico de la colección con una de sus mayores pasiones: el Liverpool FC.

Senso, de Alfred. Salamandra Graphic (Delcourt). Contiene Senso FRA; Tomo cartoné con solapas. 160 páginas. 24,00€

Desde que en 2014 pudimos leer la fantástica Come Prima que le valió el Fauve D’or en el festival de Angoulême Alfred no se había vuelto a asomar por nuestras librerías, a pesar de que en Francia ha publicado bastantes obras en esto últimos años. Así que cuando Salamandra Graphic anuncio que este mes publicaba Senso, todos los que también habíamos disfrutado con Por qué he matado a Pierre y No moriré cazado sabíamos que teníamos una cita con su trabajo. El autor define este trabajo como una comedia romántica en la que dos desconocidos que se conocen en una boda y conectan de inmediato. Para poder estar juntos ambos tienen que hacer balance de su vida hasta ese momento y así poder un futuro juntos. Una obra en la que la sensibilidad que Alfred ha demostrado en sus trabajos previos nos garantiza una historia que, sin duda, nos despertara muchas emociones.

Leyendas de hoy, de Pierre Christin y Enki Bilal. Norma Editorial (Dargaud). Contiene La croisière des oubliés, Le vaisseau de pierre y La ville qui n’existait pas FRA; Tomo cartoné. 176 páginas. 35,00€

Mientras esperamos que Norma edite la tercera parte de Bug, la serie actual de Enki Bilal, que apareció en Francia a principios de este año, gracias a este tomo podemos ver sus tres primeros álbumes (El navío de piedra, El crucero de los olvidados y La ciudad que no existió) que realizo junto al gran Pierre Christin para la serie Leyendas de hoy de la que Jacques Tardi había dibujado el primer álbum (Rumores sobre el Rouerge). Se trataba de una serie de álbumes aparecidos a mediados de los setenta de lectura independiente en los que los autores reflexionan sobre algunos aspectos sociales de la época que hoy en día siguen vigentes como la gentrificación, el ecologismo, la construcción descontrolada, la industria armamentística o la naturaleza de las utopías políticas. Tres obras claves en el crecimiento de Bilal como autor y la antesala de las dos grandes obras que posteriormente firmaron Christin y Bilal las imprescindibles Las falanges del orden negro y Partida de Caza.

Barbaric: Pecados mortales, de Mike Moreci y Nathan Gooden. Editorial Hidra (Vault Comics). Contiene Barbaric #1-3 USA; Tomo cartoné. 112 páginas. 17,50€

La verdad es que no se puede decir que Hidra se haya esmerado mucho con su catálogo de cómic indie USA. La editorial madrileña nos puso los dientes largos con sus licencias de Berger Books y el pelotazo que fue Costas Salvajes, pero a partir de ahí sus estrenos han llegado con cuentagotas. Finalmente parecía que Moztros le había comido la tostada en cuanto a series de Vault, pero este mes nos hemos encontrado con la sorpresa de que Hidra sigue en el ruedo. Y no con cualquier cosa: con la serie más exitosa de Vault al otro lado del charco.

Hablamos de Barbaric, una de las más recientes series de la pequeña editorial estadounidense que está haciendo unos números la mar de solventes y logrando unas críticas excelentes. La obra, creada por Michael Moreci y Nathan Gooden, nos cuenta la historia de Owen el Bárbaro, un guerrero sangriento y cruel que, por culpa de una maldición, se ve obligado a actuar con bondad y justicia y a ayudar a todo aquel que necesite de un héroe, siguiendo las órdenes de una hacha viviente sedienta de sangre. Una aventura de fantasía vestida de comedia socarrona a la que habrá que seguir la pista.

Sirenas Borrachas, de Kat Leyh. Norma Editorial (Gallery 13). Contiene Thirsty Mermaids USA; Tomo cartoné. 256 páginas, color. 29,50€

No es ningún secreto que Snapdragon fue uno de los cómics favoritos de la redacción en el pasado año; para muestra, solo tenéis que pasaros por el top indie más reciente. La fantástica obra de Kat Leyh publicada en España por Astronave fue una de esas obras cargadas de humor, reivindicación disfrazada de cuquismo y mucho, mucho corazón. La historia de Snap y la bruja tenía esa chispa de brillantez y subversión de los clichés clásicos de los cuentos infantiles, al estilo de la también brillante Nimona. El nombre de su autora se nos grabó a fuego en el cerebro, y desde luego que al ver que este mes regresaba a nuestras estanterías de la mano de Norma, no podíamos más que celebrarlo.

En su nuevo cómic, Leyh nos lleva junto a tres sirenas que no pueden estar más alejadas de lo que uno podría esperar de la conocida criatura mitológica archifamosa por la película de Disney. Las sirenas de Leyh son, como el propio título de la obra indica, unas borrachas: les encanta el alcohol y lo buscan sin cesar en los barcos naufragados del lecho marino a fin de poder continuar con sus fiestas. Hasta que un buen día se les ocurre recurrir a un encantamiento que las convierte en humanas para poder viajar a la superficie, hacerse con un alijo considerable de bebercio y regresar al océano. Pero vaya, parece que el encantamiento podría no tener vuelta atrás. Bajo esta premisa, Kat Leyh vuelve a retorcer las convenciones del género infantil y a deleitarnos con una obra llena de humor y que, de hecho, ya nos ha encantado.

Joe del mañana 1, de KAJIWARA Ikki y CHIBA Tetsuya. Arechi Manga. Contiene Ashita no Joe; Rústica con sobrecubiertas. 380 páginas. 16,00€

Si hace unos años nos hubiesen dicho que este clásico del manga se iba a publicar en nuestro país, ningún aficionado al cómic japonés lo hubiese creído. Han tenido que pasar 30 años de maduración del mercado para que la publicación de Ashita no Joe en español sea una realidad, gracias a la buena labor de Arechi Manga, que sigue enriqueciendo un sólido y ecléctico catálogo. La obra de Kajiwara y Chiba tiene una importancia capital en la historia del manga, siendo estos autores los responsables de muchos de los tropos que tienen lugar en los arquetípicos nekketsu. Al comienzo de la historia, Joe es un adolescente problemático huido de un orfanato que, por azar del destino, inicia una carrera para llegar a ser campeón de boxeo, pero que traspasó el papel a través de estampas icónicas y acabó siendo un icono social. Publicada en gran tamaño, por fin llega la hora de hacer justicia a este gran título.

Goomer, de Nacho Moreno y Ricardo Martínez. Norma Editorial. Tapa dura en cofre contenedor. 1248 páginas. 69,95€

¡Generación Pequeño País, reuníos! Para los que crecimos con este añorado suplemento dominical repleto de grandes tebeos, es imposible no emocionarse ante la compilación integral de Boomer, la obra de Nacho Moreno y Ricardo Martínez que nos acompañó durante tantas semanas y buenos momentos de nuestra infancia. Goomer está muy alejado de ser un personaje noble, sino que es un antihéroe pícaro, aprovechado y mentiroso que abandona la tierra y se asienta en un planeta en el que entrará en contacto con extraterrestres y en el que establece una relación disfuncional con una de ellos, de la que se aprovecha para vivir sin dar golpe. A través del choque cultural, la sinvergonzonería de su protagonista y su característico apartado artístico, Goomer nos alegraba con el humor de sus historias y, a buen seguro, volverá a hacerlo gracias a esta nueva edición.

Universo Sandman. El sueño, de Simon Spurrier, Dan Waters, Kat Howard, Nalo Hopkinson, Neil Gaiman, Abigail Larson, Bilquis Evely, Dani Strips, Dominike Stanton, Marguerite Sauvage, Mat Lopes, Matías Bergara, Max Fiumara, Sebastián Fiumara y Tom Fowler. ECC Ediciones. Contiene The Sandman Universe #1 y The Dreaming #1-20; Cartoné. 556 páginas. 48,00€

No todos los días surge una obra de tanto calado como The Sandman y en DC Comics son conscientes de ello, por lo que cada cierto tiempo realizan iniciativas editoriales para traerla de vuelta al panorama actual. Aunque en estos intentos subyace una evidente intencionalidad comercial, no hay que obviar que tras ellos hay autores dispuestos a hacer un buen trabajo y que merecen la atención de los lectores. Este es el caso de la iniciativa denominada Universo Sandman, que englobaba a varios personajes del sector mágico de DC/Vertigo y concedía a los autores elegidos espacio para desarrollar nuevas historias con ellos.

En el caso de este tomo, que recopila el especial que daba inicio a todas las series y los 20 números que se publicaron con anterioridad en 3 volúmenes, encontramos no una continuación de la obra de Neil Gaiman, sino una nueva historia ambientada en el mundo de los sueños, en la que Simon Spurrier y dibujantes de la talla de Abigail Larson y Bilquis Evely narran la aparición de una nueva amenaza para el mundo onírico ante una nueva ausencia de su señor. En ningún momento es comparable a la obra original, pero sí es una buena oportunidad para volver a disfrutar de este universo y algunos de sus personajes, en una edición que recopila esta serie de manera integral.

Mermaid Project Ciclo 2: Mutaciones, de Corine Jamar, Leo, Fred Simon. ECC Cómics. Contiene Mermaid Project – Mutations Episodes 1-2 FRA; Cartoné (170×240 mm,), 128 págs. A color. 14,95€

Leo ha sabido hacer suyo un género, el de la ciencia ficción medioambiental, con trabajos tan representativos como Los Mundos de Aldebaran, Tierras Lejanas o Centaurus, en las que la humanidad no solo retoma el viejo espíritu descubridor innato al ser humano, sino que también se pone a prueba los límites de sus acciones como especie.

Con Mermaid Project, Leo, en colaboración con Corine Jamar, se adentran en el mundo de la manipulación genética, en un futuro en el que el ecosistema terrestre se encuentra muy deteriorado. Con la llegada del segundo ciclo de esta saga, toca analizar las consecuencias de los acontecimientos narrados en la anterior entrega, en el que los cetáceos parecen estar especialmente enfadados con los seres humanos.

Leo siempre convence. Sus aciertos superan sus errores y su estilo prevalece por encima de todo para conseguir construir relatos atractivos y absorbentes, en los que el lector se adentra con plenas garantías de poder encontrar un trabajo sólido, con grandes personajes luchando en un entorno que le increpa e invita a la reflexión. Recomendar los trabajos de Leo, en solitario o acompañado, dibujando o no, es un ejercicio de una simpleza enorme, por contener en su interior los rasgos más característicos de la ciencia ficción más atractiva.

Red Sonja Nº 01, de Amanda Conner, Mirko Colak, Mark Russell, Bob Q y Katie O’Meara. Planeta Cómics (Marvel Comics). Contiene Red Sonja Vol.5, issues #1-6 y Red Sonja: Lord of Fools One-Shot; Tomo cartoné. 232 páginas. 22,00€

Dentro de la fantasía épica hay un personaje femenino que en la historia de Marvel brilla con fuerza propia. Red Sonja, fue creada en 1973 por el escritor Roy Thomas y el dibujante Barry Windsor-Smith, basándose parcialmente en los personajes, Red Sonya y Dark Agnes de Robert E. Howard, creador del mítico Conan, así como otros importantes personajes de espada y brujería.

Aunque debutó en la serie de Conan, llegó a tener serie propia y detrás del diseño de su mítico y polémico traje de combate de escamas metálicas está el dibujante español, Esteban Maroto.

Su vida editorial está ahora mismo en manos de la editorial americana Dynamite que publica obras en las que la heroína vuelve a estar presente entre los aficionados con un enfoque muy distinto al que se pudo leer en su día de la mano de Thomas y Frank Thorne. Tan distintas como las que escribe un más que conocido Mark Russell, el cerebro detrás de obras tan importantes como Los Picapiedra y El León Melquiades, entre otras. Se trata de un guionista con un estilo en el que destaca su capacidad para adentrarse con éxito en temas como la diversidad racial, la ciencia, la economía, la política, la identidad de género, las artes… con un enfoque crítico de afilada mirada. En Red Sonja apuesta por un incisivo humor con el que aderezar un regreso a las raíces del personaje, buscando la resonancia con el lector de hoy. Red Sonja, un personaje que necesitaba eliminar de su ser el fuerte olor a naftalina que venía arrastrando desde los tiempos de Thomas y que gracias al trabajo que se ha ido desarrollando en Dynamite ha encontrado la forma de actualizarse satisfactoriamente.

La Cosa del Pantano: Infierno Verde Núm. 1 de 3, de Jeff Lemire y Doug Mahnke, David Baron. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Swamp Thing: Green Hell Book One USA; Cartoné (216×276 mm). 48 págs. A color. 12,95€

Si hay un personaje de DC que siempre es deseado en algún momento por los guionistas de la casa, ese es La Cosa del Pantano. No importa el tiempo que se lleve escribiendo historias para el Universo DC, en algún momento de la carrera de un guionista le aparece un picor detrás de la nuca que es indicativo de que ha llegado el momento de tomar las riendas de un proyecto que implique a Alec Holland.

Y eso es lo que Jeff Lemire debió sentir cuando se hizo cargo de este proyecto, englobado en la línea de obras del sello Black Label, en el que toma las riendas del personaje y lo lanza a un futuro apocalíptico en el que los parlamentos del rojo, la putrefacción y el verde deciden que ha llegado el momento de hacer un reseteo global con el que poner en marcha un nuevo ciclo vital. La humanidad se enfrenta a su extinción a manos de un ser de enorme poder, salvo que sean salvados por Alec Hollnad, una planta que cree ser un ser humano.

Con Lemire el relato gira alrededor de sus particulares filias, con un enfoque sórdido, oscuro, en el que la perdición de la humanidad nace y muere en ella misma, mientras un ente superior decide su futuro. Una entidad se enfrentará a este final y lo hace desde la soledad más descarnada, uno de los recurrentes del guionista de trabajos tan relevantes como Black Hammer, Nadie o El Soldador Submarino.

Ilustrado por el conocido dibujante Doug Manhke, visto en la JLA, conforma ese mundo abocado a la perdición y en el que su estilo de línea gruesa y enormes masas de negro, conforman la atmósfera más cautivadora de un trabajo que asusta y fascina a partes iguales.

Plástico, de Doug Wagner, Daniel Hillyard y Laura Martin. Norma Editorial (Image Comics). Contiene Plastic Nº 1-5 USA; Tomo cartoné. 152 páginas. 21,00€

De vez en cuando desde Norma Editorial publican una obra que no está en el radar habitual, que no tiene grandes nombres de Marvel o DC y que se aleja de los famosos. A estas siempre hay que echarles un ojo, pasó el año pasado con Infiel y Plástico apunta maneras, solo que de forma muy diferente. La historia propuesta por Doug Wagner, Daniel Hillyard y Laura Martin es una auténtica gamberrada que hará las delicias de quienes disfruten de autores como pueda ser Garth Ennis. La historia está protagonizada por Edwyn Stoffgruppen, un asesino a sueldo retirado al puro estilo John Wick que vive feliz con su novia Virginia hasta que alguien la rapta, lo cual iniciará una escalada de violencia. Ah, se me olvidaba decir que Virginia es una muñeca hinchable. A mi esto me basta para comprar el tomo.

Radiant Black Nº 1. Origen (no muy) secreto , de Kyle Higgins, Marcelo Costa, Cherish Chen, Eduardo Ferigato, Darko Lafuente, Natália Marques y Miquel Muerto. Norma Editorial (Image Comics). Colección Massiveverse. Contiene Radiant Black Nº 1-6 USA; Tomo rústica. 184 páginas. 20,50€

Evidentemente en esta lista tenía que estar Radiant Black, la serie de superhéroes del momento, con perdón de los cientos de productos que sacan al mes las dos grandes. Sí, Image lo ha vuelto a hacer, o en este caso Kyle Higgins y Marcelo Costa, con un plantel de colaboradores de lujo, que son ni más ni menos dos de los artífices del actual éxito de los Power Rangers. El principio es bastante común, seguimos a un hombre de treinta años llamado Nathan Burnett, que se topa con un increíble poder de proporciones cósmicas, pero la serie toma unos derroteros que encantará a aquellos que gusten de superhéroes que se mueven entre lo clásico y lo diferente. Se puede convertir en vuestra nueva serie favorita desde Invencible, y hasta Robert Kirkman lo dice.

Monstress 6: La Promesa, de Marjorie Liu y Sana Takeda. Norma Editorial (Image Comics). Contiene Monstress #31-35 USA; Tomo rústica. 176 páginas. 20€

Cada uno tenemos nuestros pequeños vicios y cada vez que Norma publica un tomo nuevo de Monstress no me cuesta nada recomendarlo. La serie de Marjorie Liu y Sana Takeda me tiene cautivado desde el tomo uno, aunque siempre me gusta recordar que es a partir del tomo dos cuando engancha sin vuelta atrás. Su capacidad para mezclar de forma muy efectiva los dejes culturales de oriente y occidente es asombrosa, con cosas que hemos podido leer en diferentes sitios pero nunca de la misma manera, además de poseer unos personajes fuertes que le dan su identidad propia. En este caso ya nos encontramos en medio de un conflicto irremediable entre humanos y arcánicos, con Maika Mediolobo tratando de hacer entrar en razón a cada parte, pues un mal mucho mayor está a punto de manifestarse. Y Kippa tiene un protagonismo especial, lo cual es un aliciente más para seguir con su historia.

Maldito seas tú, de Philippe Pelaez y Carlos Puerta. Norma Editorial (Ankama Éditions). Contiene Maudit sois-tu FRA; Tomo cartoné. 192 páginas. 32,00€

Maldito seas tú es una historia dibujada por Carlos Puerta y ese es uno de los principales motivos para acercarse a esta obra. Este título fue publicado en origen por Ankama Éditions en tres álbumes guionizados por Philippe Pelaez que ahora Norma Editorial nos trae en un único integral. La premisa es también un aliciente para acercarse a Maldito seas tú, sobre todo si somos aficionados a la literatura y cine de género y a la obra de autores como H. G. Wells y Mary Shelley. Pelaez y Puerta nos proponen recuperar a personajes clásicos como el malvado Zaroff y el Doctor Moreau con una trama llena de intriga y misterio que se remonta a un pasado remoto. Un juego de ficción y realidad dibujado por el portentoso trazo de Carlos Puerta que hará las delicias de los aficionados a este tipo de aventuras y universos.

Dan da dan. Pack de lanzamiento Nº 1 y 2 (de 5 y abierta) , de TATSU Yukinobu. Norma Editorial (Shūeisha). Contiene Dandadan Nº1 y 2 JAP; Tomo rústica con sobrecubierta. 408 páginas. 8,00€

Dan Da Dan es uno de los éxitos más recientes del momento. En otros tiempos este título habría tardado en llegar a nuestras manos, pero la buena salud de nuestro mercado y el éxito de una plataforma como Manga Plus ha hecho que la obra de TATSU Yukinobu nos llegue con apenas cincco volúmenes de la historia publicados en Japón. La serie comenzó su andadura en la revista digital Shōnen Jump+ donde también se han editado previamente éxitos recientes como Jigokuraku y Spy × Family. Podríamos decir que Dan Da Dan era un éxito asegurado ya que su autor ha trabajado como asistente en algunos de los últimos pelotazos de Shūeisha, como Chainsaw Man y la mencionada Jigokuraku. De hecho, en Dan Da Dan encontramos señas de identidad muy relacionadas con estas obras. Su propuesta es una alocada historia llena de humor protagonizada por Ken Takakura, un chico fanático de lo oculto que no cree en fantasmas, y Momo Ayase, una impulsiva joven que no cree en los extraterrestres. Pero resulta que las dos cosas son reales y eso nos deja una obra llena de aventuras, criaturas imposibles y poderes sobrenaturales. Puede parecer nada del otro mundo, pero es sobrenaturalmente divertida.

Frieren Nº 1 (de 7 y abierta), de YAMADA Kanehito y ABE Tsukasa. Norma Editorial (Shōgakukan). Contiene Sousou no Frieren Nº 1 JAP; Tomo rústica con sobrecubiertas. 184 páginas. 9,00€

Frieren es un manga de difícil clasificación dentro de su género. Podríamos decir que se trata de una fantasía medieval, pero con un componente de slice of life muy marcado que la diferencia de productos similares. Sus autores YAMADA Kanehito y ABE Tsukasa comenzaron la publicación de esta obra en 2020 en la revista Weekly Shōnen Sunday de Shōgakukan y su éxito ha sido arrollador entre la crítica y público. Las generosas ventas de esta obra que lleva siete volúmenes recopilatorios en Japón vienen avaladas por un Manga Taishō, un Premio Cultural Tezuka Osamu y una nominación en la categoría shōnen a los Premio Kōdansha. Frieren nos cuenta la historia de la maga elfa que da nombre a la obra y su deambular por un universo fantástico disfrutando de una longevidad que le impide acabar de conectar con la realidad y la mortalidad de sus compañeros de aventuras: el humano Himmel, el guerrero enano Eisen y el sacerdote Heiter. Un manga que elude la acción y la épica gratuita para hablarnos del paso del tiempo y de la manera en que este hace mella en nuestros recuerdos.

Marvel Must-Have. El Castigador: Bienvenido, Frank, de Garth Ennis, Steve Dillon. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Must Have. Contiene Marvel Knights: The Punisher 1-12 USA; Tomo Cartoné. 296 páginas. 18,00€

Hablar de El Castigador y Garth Ennis es sinónimo de calidad. El autor ha tenido dos grandes y diferenciadas etapas con el justiciero de la calavera. Una de ellas, la más gamberra, es la que ahora se inicia con este volumen. El haber hecho suya indebidamente la insignia de la calavera grupos violentos que pusieron el jaque la democracia de E.E.U.U. ha supuesto que el personaje haya quedado ciertamente en el dique seco.

Si bien, esta etapa debe ser reivindicada como una de las mejores del personaje puesto que es abordada desde ese característico humor negro del autor irlandés. En su momento fue un soplo de aire fresco y resucitó (literalmente) a Frank Castle de tal manera que surgió una de las más longevas y potentes etapas de El Castigador, pasando después por el sello MAX.

Por otro lado el fallecido Steve Dillon, compañero infatigable del guionista fue también ese ingrediente necesario para poder dejarnos viñetas memorables cargadas de descaro y acción.

Esta miniserie inicial es para aquellos que no se hayan acercado al personaje un verdadero torrente de humor negro, situaciones dantescas y violencia al estilo Ennis.

Ben Reilly: Spiderman 1 de 3, de J.M. DeMatteis, David Baldeón. Panini Cómics (Marvel Comics). Contiene Ben Reilly: Spider-Man 1 USA; Grap. 24 páginas. 3,00€

No me cansaré de recomendar este miniserie. Para los viejos de la casa es un verdadero paseo por un momento en la vida del trepamuros que, críticas a parte, puso en la mesa a Ben Reilly. El clon, que no lo era en ese momento, llegó a nuestros corazones para quedarse, pero, cobardes mandamases de Marvel Comics no tuvieron el valor de seguir con una idea que fue brillante, aunque mal orquestada.

De la mano de un maestro, J.M. DeMatteis, tenemos una breve miniserie que nos hace viajar al pasado. Un pasado muy fresco, gracias a Beyond y la nueva etapa de El Asombroso Spiderman. El entretenimiento con tintes introspectivos nos va a hacer pasar un buen rato y la frescura de la historia nos hará leerla en un santiamén.

Finalizo con David Baldeón. Me encanta. Debo desde este momento apostar por el autor para que sea un imprescindible no solo en la Casa de las Ideas, sino el la serie principal del trepamuros.

Neon Genesis Evangelion Edición Coleccionistas, de SADAMOTO Yoshiyuki, Khara, Gainax. Norma Editorial (Kadokawa Shoten). Contiene Neon Genesis Evangelion Collector’s Edition 1 JAP; Tomo 1 (de 7). 320 páginas en B/N y 16 a color. 14,95€

En Julio de 1997 se publicó por primera vez el manga de Evangelion. Una grapa espejada de 96 páginas que traía en portada a Shiji y su padre. En 2003, mientras esta edición seguía en publicación, salió a la venta el primer tomo de la serie. Diecinueve años más tarde, Norma Editorial lanza una edición coleccionista para saciar las ansias de los fans que no pudieron (o no quisieron) hacerse con la edición anterior. Evangelion es uno de los fenómenos de la cultura popular japonesa más queridos alrededor del mundo por su mezcla de acción, mechas y filosofía. La historia de como tres adolescentes tienen que intentar salvar a la humanidad de unos monstruos intergalácticos llamados ángeles mientras intentan descubrir quién son. Un relato estremecedor sobre la condición humana y sus límites.

Después de ver el final de la cuadrilogía de películas, esta es la mejor noticia posible para las víctimas de una de las mayores franquicias de la industria japonesa. Otro bucle, otro final, otra aventura. ¡Súbete al p&$o robot!

Kowloon Generic Romance, de MAYUZUKI Jun. Norma Editorial (Shueisha). Contiene Kowloon Generic Romance 1 JAP; Tomo 1. 208 páginas B/N + 4 a color. 9,00€

MAYUZUKI Jun, la autora de Amor es cuando cesa la lluvia, editado por Tomodomo, regresa a nuestras librerías con Kowloon Generic Romance esta vez gracias a Norma Editorial. Desde hace unas semanas podemos leer este manga de ciencia ficción costumbrista serializado en la revista Weekly Young Jump de Shueisha.

Reiko es oficinita en una inmobiliaria. Vive sola, fuma, le encanta la sandía y está descubriendo que está enamorada de su compañero de trabajo, Hajime. Todo ello dentro de una ciudad atestada de gente, un hormiguero humano llamado Kowloon vigilado atentamente por Generic Terra, una especie de satélite artificial en construcción que promete salvar a la humanidad.

En este primer número aún no sabemos exactamente qué está pasando, pero sin duda esta distopía promete un viaje lleno de crítica a las grandes corporaciones, al cambio climático y a un futuro que de momento, solo alberga destrucción.

Luna, de María Llovet. Norma Editorial (BOOM! Studios). Contiene Luna 1 USA; Tomo único. 128 páginas a color. 20,00€

Maria Llovet lo ha vuelto a hacer. No sabemos cual es el origen de la magia que fluye de sus ideas, pero siempre consigue sorprendernos. En esta ocasión hablamos de Luna editado originalmente por BOOM! Studios y novedad de este mes de la editorial catalana Norma Editorial.

La historia arranca cuando la protagonista, Teresa, está inconsciente en medio del desierto. Mientras se dirigía hacia ninguna parte para encontrarse a sí misma, su coche ha sufrido un accidente. Por suerte, o no, será rescatada por los miembros de una comuna llamada la Familia del Sol. Con una estética hippie y con altas dosis de sexo libre y drogas alucinógenas, Llovet nos presenta su mística visión de los años sesenta. Poco a poco iremos conociendo a los miembros de la Familia, el origen de su unión y lo que hay detrás de las visiones de Teresa. Un imprescindible para los fieles de Maria Llovet y una lectura imperiosa para todos los demás.

Locke & Key: La Edad Dorada, de Joe Hill y Gabriel Rodríguez. Panini Cómics (IDW en colaboración con DC Comics). Contiene Locke & Key: Small World, Open the Moon, Face the Music, Pale Battalions Go 1-3, The Sandman Universe/Locke & Key: Hell & Gone 0-2 USA; Tomo en tapa dura. 232 páginas. 25,00€

La novedad que sin duda para quien esto escribe, resulta el plato fuerte de este mes de Mayo y quizás de todo el año. Tras cuatro años de espera, momento en el que vio la luz el tomo recopilatorio Cielo y Tierra, que contenía diversos relatos ambientados en el maravilloso mundo creado por Joe Hill y Gabriel Rodríguez, llega La Edad Dorada, tomo que pone a España prácticamente al día respecto de las historias que componen el Universo Locke & Key.

Alejándose de la encarnación actual de la familia Locke, y ahondado en el pasado de estos particulares hacedores de llaves mágicas, La Edad Dorada profundiza sobre todo en algunos de los personajes que conocimos en Cielo y Tierra y que en este tomo vivirán dramáticos sucesos que los marcarán de por vida, tanto a ellos como a las futuras generaciones de los Locke.

Por si ello fuera poco, se incluye el especial de tres números en el que Locke & Key y The Sandman de Neil Gaiman y DC Comics, experimentan un crossover que a priori puede parecernos imposible y forzado pero que una vez que entramos en su lectura resulta tan mágico como plausible.

Todas las historias que componen este tomo, como ocurre con todo lo publicado hasta ahora en este universo están escritas por Joe Hill y dibujadas por Gabriel Rodríguez, lo que sin duda explica que se mantenga la calidad de las obras que conforman la ambiciosa saga de IDW.

Una compra obligada para los fans de este universo, que tantas alegrías nos da en la viñeta, y que tanto nos hace sufrir en Netflix.

Marvel Must-Have. Thunderbolts: La Ascensión de Norman Osborn, de Warren Ellis y Mike Deodato Jr. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Must Have. Contiene Civil War: Choosing Sides y Thunderbolts 110-121 USA; Tomo en tapa dura. 304 páginas. 24,00€

Enero de 1997. En las páginas de The Incredible Hulk #449, aparece un nuevo grupo de superhéroes creado por Kurt Busiek y Mark Bagley. Ellos eran los Thunderbolts, ex villanos que disfrazados de héroes, venían a sustituir a los auténticos justicieros, perdidos en el espacio tiempo durante aquel desaguisado que conocemos como Heroes Reborn y que casi acaba con Marvel Comics como compañía.

Sin embargo, cuando dos grandes autores están detras de una obra, es difícil que esta sea mala. Los Thunderbolts cautivaron al público y desde su nacimiento se asentaron como un grupo a tener muy en cuenta.

Pues bien, a mediados de la primera década del presente siglo, Warren Ellis y Mike Deodato Jr. recogieron el testigo de este peculiar grupo, el cual continuaba formado por ex villanos pero que ahora, en principio, no buscaba engañar a la opinión pública, si no conmutar sus penas a través de heroicidades peligrosas, secretas y aprobadas por el gobierno.

Ellis modernizó el concepto presentado por Busiek para una nueva generación y lo unió con todo el caldo de cultivo político que hizo mella en el Universo Marvel desde la llegada de Civil War. Además, esta obra, como su propio título indica (oportunamente dado por Panini) marca el inicio de Norman Osborn no ya como villano de Spiderman, si no como figura villanesca en la sombra que puso en jaque a la comunidad superheroica durante unos cuantos años, lo que cristalizaría en Invasión Secreta, maduraría en Reinado Oscuro en general y en Vengadores Oscuros en particular, y finalizaría en Asedio, todo ello ya de la mano de cierto escritor de Cleveland.

El Osborn más reciente que podemos leer ahora encuentra su origen en un tomo que no puedes dejarte escapar.

Superman: Identidad Secreta, de Kurt Busiek y Stuart Immonen. ECC Cómics (DC Comics). Colección DC Pocket. Contiene XXXX Superman: Secret Identity núms. 1-4 USA; DC Pocket (146×225 mm.). 208 páginas. 9,95€

En un mundo muy parecido al nuestro, en el que no existen los Superhéroes, nació Clark Kent, un muchacho que compartía apellido con el Hombre de Acero y a quien sus padres consideraron muy gracioso bautizar como el famoso héroe de las viñetas.

Sin embargo, ya sea por causalidad o predestinación, parece que el joven Clark Kent está desarrollando los poderes de su homólogo en ficción, lo que hace que quiera o no, deba convertirse en el salvador de la humanidad, sobre todo cuando hay fuerzas en su contra que pretenden apresarle y controlarle.

Con esta sencilla premisa arranca Identidad Secreta, un clásico moderno en el que el inigualable y estudioso Kurt Busiek, acompañado del inimitable dibujo de Stuart Immonen, juegan a la metaficción para contar una vez más, el origen del Superman, pero sin tener que atarse a otras obras o eventos de DC Comics y acudiendo directamente a la esencial del personaje a lo que significa ser Superman.

Una obra perfecta tanto para acólitos del personaje como para aquellos que no lo conozcan, editada ahora a un precio imbatible. Si eres de los que piensas que Superman está sobrevalorado o que su bondad raya en al estupidez, ya es hora de que corrijas tu opinión, y nada mejor para ello que la lectura de esta obra maestra imperecedera.

La guerra de los mundos, de Javier Olivares y Santiago García. Astiberri. Colección Sillón Orejero. Tomo cartoné. 56 páginas. 15,00€

No cabe duda de que Santiago García y Javier Olivares forman uno de los tándems comiqueros más importantes en la industria comiquera española. El mismo año en el que la editorial bilbaína Astiberri publicaba en un nuevo formato el descatalogado trabajo El extraño caso del doctor Jekyll y Míster Hyde realizado por la citada dupla en el año 2009, los autores de las aplaudidas Las Meninas y La Cólera realizan su segunda adaptación literaria. En este caso, la novela original fue escrita por H. G. Wells. Publicada por primera vez en 1898, se convirtió en un clásico instantáneo que ha resultado ser tremendamente influyente en el género de la ciencia ficción. La historia, de sobra conocida, nos presenta un escenario en el cual nuestro planeta es atacado por los marcianos. Este entorno apocalíptico es tratado con tino por un Olivares en estado de gracia cuyo estilo encaja como un guante con un color rojo predominante. La edición cuenta, por otra parte, con jugosos extras sobre diferentes partes del proceso gráfico realizado, así como un texto del guionista de ¡García! sobre la aproximación que hacen a la obra del autor de La máquina del tiempo y ciertos paralelismos desagradables de la obra con la actualidad.

Versiones, de Alberto Breccia, Carlos Trillo y Juan Sasturain. Astiberri. Tomo cartoné. 64 páginas. 14,00€

Versiones reúne las adaptaciones de cuentos de grandes escritores latinoamericanos realizados entre 1975 y 1985, adaptadas por Juan Sasturain, Carlos Trillo y Alberto Breccia (Mort Cinder) para el mundo de las viñetas. En 1986 la revista argentina Crisis publica cinco adaptaciones de clásicos que, en su formato original, llevaron la firma de Juan Rulfo, Jorge Luis Borges, Alejo Carpentier mientras que La prodigiosa tarde de Baltazar, de Gabriel García Márquez, quedaría inédita. En la presente edición de Astiberri se incluye esta última, pero no así Antiperiplea, de João Guimarães Rosa (por tema de derechos) siendo sustituida por La gallina degollada, de Horacio Quiroga, guionizado por Carlos Trillo (pareja artística responsable de Charlie Moon). Así pues, tenemos una excelente oportunidad de acercarnos a diferentes (y preciosas) historietas realizadas con mimo por un auténtico all star de autores de habla hispana.

Cuando los gatos miran al oeste Nº1 (de 3 cerrada), de URUSHIBARA Yuki. Milky Way (Kodansha). Contiene Neko ga nishi mukya Nº1 JAP; Tomo rústica con sobrecubiertas. 193 páginas. 8,50€

De su archiconocida serie tanto en manga como en anime Mushishi, la autora nos vuelve a deleitar con su particular estilo de relatos de la vida en una realidad alternativa que saca a relucir un trasfondo de la naturaleza humana más sincera. La ambientación es más contemporánea que la de los insectos de entre la época Edo y Meiji, siendo en esta ocasión la inestabilidad del flujo de la materia según la física la que hará de puente entre extraños eventos tangibles con la difícil comprensión del interior de las personas. Vuelve con su estilo de tramas cubriendo páginas en tonos grises, trazos de libreta de bocetos y una humanidad en sus personajes que maravillarán al más pintado. Es el tercer título de esta autora que nos trae Milky Way, siendo la última de sus series en haberse publicado en Japón también finalizada en 2020.

Shangri-La Frontier Nº1 (de 8 y abierta), de Katarina y FUJI Ryosuke. Norma Editorial (Kodansha). Contiene Shangri-La Frontier: Kusoge Hunter, Kamige ni Idoman to su Nº1 JAP; Tomo rústica con sobrecubiertas. 208 páginas. 9,00€

Norma Editorial engrosa su catálogo de isekais con esta adaptación al manga de la novela ligera Shangri-La Frontier, apostando incluso por una edición especial que cuenta con ambos formatos en un mismo tomo. La historia mantiene la fórmula base que funciona de los isekais basados en videojuegos de realidad virtual; un jugador habilidoso entra en un basto mundo de fantasía para derrotar a los mayores retos que este le presente, y aunque simple en principio la progresión es muy fluida y entretenida. En esta ocasión el protagonista era aficionado a los juegos basura, con mecánicas poco pulidas y fallos constantes, lo que lo ha vuelto un jugador pro de reflejos y vista de águila (aunque sea un picozapato). El apartado de dibujo nos viene del mismo que diseñó el spin-off de Ataque a los Titanes: Lost Girls y cumple tanto en batallas como en la ambientación. Para quienes disfrutaron con SAO, Solo Leveling o incluso ¡Soy una araña!¿Y qué?, continúa el juego.

Que buena la foto de Bolan.

Vaya, acabo de ver que Universo Sandman/Locke & key: Al Infierno que acabo de comprar viene incluido en Locke & key: La edad dorada. Pues a devolverlo, no voy a tenerlo repetido.

@pablogr Saludos Pablo, Estoy buscando la obra de Yuki urushibara y no hay referencias para pedirla en ninguna web, ni en grandes superficies, a pesar de que se presenta como novedad de mayo en la propia web de milky way. En tu caso ¿has podido conseguirla o la recomiendas porque sabes que lla autora no defrauda?

Saludos cordiales, la obra la acaban de anunciar Milky que la publicarán el 31 de este mes (por los pelos no se va a junio). En mi caso la leí en edición inglesa y no defrauda, si te gusta su estilo narrativo y dibujo. Es más cortita que Mushishi pero se parecen mucho. Gracias a ti por leernos y comentar 🙂

Sí, me encanta la autora y todo lo que s ha publicado en españa, así que hay ganas de más.

Ya me contarás impresiones personales cuando publique la reseña larga pues ^.^

Weblog coral dedicado a tratar el mundo del cómic y sus confluencias con otras formas artísticas tales como el cine o la literatura. Desde 1999.

Peter Parker es intoxicado y Ben Reilly es el nuevo Spiderman de Beyond, pero no todo es bueno. Guion de Zeb Wells, Kelly Thompson y más. Dibujos de Patrick Gleason, Sara Pichelli y más. Editado por @PaniniComicsEsp https://www.zonanegativa.com/el-asombroso-spiderman-46-50/

Reseñamos 3 segundos, de Marc-Antoine Mathieu. Un trabajo mudo en el que viajamos a la velocidad de la luz para ir recomponiendo un puzle lleno de intrigas. https://www.zonanegativa.com/3-segundos-de-marc-antoine-mathieu/